ラッパ光る

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トランペット吹きが楽器や音楽について発信していくために開設。何かのお役に立てますように。

その学校の楽器、大丈夫ですか?(吹奏楽部向け)

お久しぶりです、Hikaruです。

 

気付けば半年ブログを更新しておらず、その間にこれまた仕事やプライベートが大きく動きました。半年も経つと人間色々あるものです。

 

さて、今回は吹奏楽部の生徒さん向けの楽器に関するお話です。以前書いた「自分と楽器、どっちが悪い?」という記事と重複する部分があるかもしれません。

 

↓過去記事です。

 

hikaru-tpiano.hatenablog.com

 

新年度から気付けば第二クオーターが始まり、梅雨から夏本番に差し掛かっています。吹奏楽部に入部して楽器を初めて触ったという生徒さんも、段々自分の楽器にも慣れてきた頃合いではないでしょうか。

 

自分の楽器を持っている方以外は、恐らく学校の楽器を使用している方が大半だと思います。トランペットに限って言えば、備品として置いてある楽器は大半がヤマハのスチューデントモデルだと思います。型番で言えばYTR-3xxxや2xxxなどです。(自分の母校にはXenoやBachのストラドが置いてありました、恵まれていましたね……)

 

基本的にスチューデントモデルは吹きやすく作ってあり、生産時期を問わず初心者が始めるにはうってつけの楽器です。

 

しかし、この学校備品の楽器、注意しないと技術の成長を妨げる原因になってしまいます。

 

と言うのも、メンテナンスされず状態の悪い楽器はヒジョーに吹きにくいです。本来はもっと簡単に音が出るはずなのに、無駄なエネルギーを使ったりクセを使わないと音が出ないなんてことがあります。

 

これではコンクールのこの時期に時間も無駄になりますし、何より上手くなりません。

 

今回はその原因と解決方法を書いていきます。

 

原因➀:顧問の方の管楽器知識不足。

 

学校教員吹奏楽部顧問に就いていらっしゃる方全てが管楽器に精通しているわけではありません、ピアノや声楽、音楽科出身でない方という場合もあります。教員の方もお仕事をしながら楽器の勉強をするのは非常に大変ですから、こればっかりは仕方ありません。

 

この場合、楽器のメンテナンスについては自分で勉強していかなければなりません。

 

基本的なメンテナンス方法についてはヤマハのホームページや、個人ブログなども多く書かれているので、スマホ世代の学生さんなら簡単に検索できるはずです。

 

トランペットおよびバルブシステムを持つ金管楽器について言えば、毎回吹き始めにはバルブオイルを注す・数週間~一ヶ月に一回はチューニング管のグリスをチェックする・Ⅰヶ月~二ヶ月に一回はグリスアップ・オイルアップ(汚れを拭き取り、オイルやグリスを塗り直す)、などです。

 

原因②:消耗品が変えられていない。

 

学校の楽器だと、先輩のお下がりや古い楽器を使わなければいけない場合が往々にしてあります。この場合、前の使用者がしっかりとメンテナンスをしてから受け渡してくれるとは限りません。

 

トランペットは多くの消耗部品が楽器にくっついています。主にトップキャップフェルト、ピストン内フェルト、ウォーターキーコルクがこれに当たります。

 

例えばトップキャップフェルトやピストン内のフェルトがオイルを吸って汚れたり、ペッチャンコになったりすると、ピストンに空いている穴と楽器自体に空いている穴が合わず、息の通り道が塞がり、音が出にくくなります。ウォーターキーコルクは分かりやすいですね、欠ければ水や息が漏れてしまいます。

 

上記のように、消耗部品が劣化したままで練習を続けることは、マイナスにしかなりません。消耗部品の交換は楽器屋でも安価でやってくれますし、ピストン内のフェルトについてはパーツだけ購入して自分で交換することも容易です。

 

ヤマハやバックであれば、全ての消耗部品の交換は三千円程度で済むかと思います。これをやるだけでもかなり吹きやすくなる場合がありますので、学校の楽器を使っている方は、ぜひ一度自分の楽器をチェックしてみてください。中のフェルトが緑色になっていて……なんてホラーなことがよくあります。

 

最後になりますが、楽器を始めるというのは結構大変です。演奏方法はもちろん、扱い方や日々の手入れについても覚えなければなりません。

 

逆に言えば、最初の時点で覚えてしまえば一生使える知識ですから、面倒と思わずご自分の楽器と向き合ってみてはいかがでしょうか。

コルネットマウスピース IP BRASSレビュー

あけましておめでとうございます、Hikaruです。

 

気付けばブログ開設から丸2年が経っているのと同時に、久々の投稿となりました。

 

IT業界に就職してもうすぐ一年、ネットワークインフラのことにも少しずつ慣れてきた頃合いでございますが、楽器の方も時間を見つけて練習しております。

 

2019年最初の投稿になる今回は、コルネットマウスピースの紹介を致します。

 

メーカーは、IP BRASS(アイピーブラス)。

https://www.ipbrass.com/

 

 

IP BRASS アイピーブラス コルネットマウスピースGP

IP BRASS アイピーブラス コルネットマウスピースGP

 

 

コルネットのマウスピース、それもサイズは一種類のみというなかなか挑戦的な商品展開です。イギリスのブリティッシュバンドで活躍するイアン・ポートハウス氏が製作したモデルです。

 

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リムサイドに独特のフォントで「BRASS」と刻印されたデザイン、リム厚はありますが、全体的にはかなりシンプルなフォルムです。

 

リム内径は16.44mm、ヤマハで言えば11番程度の大きさなので、やや小さめの内径でしょうか。もともと内径サイズの大きいマウスピースが口に合わない自分には、このくらいのサイズのマウスピースでコルネットを始めることが出来たのは幸運でした。

 

実際に手に取ってみると分かりますが、カップは深いです。フリューゲルよりは輪郭がありつつも、ブリティッシュ特有の柔らかな音色が実現できます。フレキシビリティも問題なく、2オクターブの跳躍にもしっかり対応してくれます。

 

リムの感触ですが、今回は金メッキということもあり、ややツルっとしつつも唇にフィットします。口当たりは個人差もありますので、参考程度に。

 

スロートについてはサイズが公開されていないので断言できませんが、かなり大きめであることは確かです。

 

コルネットを吹き始めたのは去年からの私ですが、このマウスピースはショートコルネットの音色を学ぶのにうってつけのマウスピースだと感じております。

 

小ぶりなリム内径と深めのカップと使用しているコルネットの相性が良いのか、トランペットとは明らかに違うものであると実感させてくれます。

 

総評として、非常にバランスの取れたマウスピースであり、まだ扱っているお店も少ないことから、このマウスピースが埋もれてしまうのは勿体ないと個人的には思っております。

 

ヤマハやデニスウィックとはまた違った吹奏感で、ブリティッシュブラスに特化している感はありますが、ソロでもコルネットの歌唱に近い音色で演奏することが出来るのではないかと感じております。

 

まだまだコルネットは研究段階ですが、このIP BRASSが少しでも人の目に触れ、試される方が増えたら嬉しいです。

オーダーメイドマウスピースの紹介【ハグストロムモデルベース、マウントバーノンバックボア】

こんにちは、Hikaruです。

 

新しい現場での仕事が始まり早くも三か月が過ぎましたが、楽器も忘れずに吹き続けていますよ!

 

さて、この度私はとある御方にマウスピースの製作を依頼しておりました。

 

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トランペット奏者であれば、この亀マークに見覚えのある方も多いかと思われます。皆さんご存知、静岡県浜松町にアトリエを構える、亀山氏にマウスピースを製作して頂きました。

 

私は以前、このブログでPARKEというメーカーのジョン・ハグストロムモデルをご紹介させて頂きました。

hikaru-tpiano.hatenablog.com

 

今回はそのハグストロムモデルをベースに改良を加えたものを製作して頂きました。

 

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以前の記事でも紹介したように、ハグストロムモデルはカップが特徴的な形状をしており、リムから内側にえぐりが入り、リムとカップがそれぞれ独立しているような形になっています。

 

つまり、内径は小さくてもカップの容量を多くすることで、コンパクトな状態で大容量のマウスピースの音色へ近づけるという意図があるわけです。

 

今回、製作にあたって依頼したマウスピースのスペックはこんな感じです。

 

リム形状・内径:ハグストロムモデルコピー

カップ:1CB相当

スロート:27~26の間で調整

バックボア:マウントバーノンバックボア

 

リムと内径については、オリジナルのままがベストだと判断し、そのままにしてあります。内径はBachの7より少し小さいくらいです。リムはフラット寄りですが、アウターエッジが丸目になっています。

 

カップは今回の肝の一つです。オリジナルのハグストロムモデルもとても良いのですが、ややカップ容量が大きい(1B相当)ので、音の輪郭はどうしても丸くなりやすいのです。

 

私はもう少しシャープな輪郭を目指していたので、まずはこのカップ容量を僅かに減らす(=カップを浅くする)ことで、これを解消しようと試みました。

 

 スロートはオリジナルが26なので、今回製作にあたって全体のバランスを変えることになるので、完全にお任せしています。正確な大きさは私も知りません(笑)

 

感覚で言うと26よりは少し狭いので、27と予想されます。

 

そして今回もう一つの肝、バックボアです。

 

オリジナルはシンフォニックバックボア(いわゆる24番)で、これもまた広がりのある良い音がします。同時に、ソロなどで求められる細かいパッセージに対する歯切れの良さを僅かに犠牲にしてしまっています。

 

製作したマウスピースのコンセプトとしては、ソロに焦点を当てたマウスピースだったので、バックボアの選定は非常に悩みました。

 

ノーマルバックボアだとコンパクトにはなりますが、音の広がりはやや劣ります。シュミットだとオーケストラに完全に寄ってしまいますので、これもまた違う……

 

悩んだ時にたどり着いたのはティルツというメーカーのマウスピース。これはマウントバーノン時代のバックマウスピースを参考に作成されているようです。何度か試したことがあり、その度にバックボアから楽器への音抜けがとても気持ちよいと感じていました。

 

同時期にとある筋から、マウントバーノン時代のバックボアは、シンフォニックバックボアのような広がりを持ちつつ、ダークな音色とコンパクトさを兼ね備えていると聞き、今回このマウントバーノンバックボアを採用することに決めました。

 

完成したマウスピースの感想としましては、非常に良いものが出来上がったと言えます。

 

オリジナルよりも広がるような感覚はやや薄れましたが、芯のある音色と歯切れの良い吹奏感を実現することが出来ました。

 

マウントバーノンバックボアは今までに馴染みのない吹奏感です。簡単に説明するとするならば、マウスピースの手前の方ではしっかり抵抗が作られるのですが、バックボアを抜けると一気に楽器へ息が流れ込みます。シンフォニックに比べて手前側が狭く、奥に行くにつれて広がっていく形状になっているようです。

 

カップの容量も減らしたことでやや埋もれがちだった音色も明るくなり、吹奏楽等で使ってもしっかりとした存在感を発揮することが出来る仕様になったと言えるでしょう。

 

C管にもマッチし、トマジなども自然な状態で演奏することが出来ます。C管全般的に、バックボアがオープンなマウスピースの方が合うように感じています。

 

いかがでしたでしょうか。マウスピースのオーダーは自分に何が合っているのか、何を求めているのかを明確にしないとなかなか踏み込むことが出来ない世界だと考えています。

 

同時に、自分の奏法やクセに対しても目を向けることにつながりますので、成長する機会としては大いに役立つものだと思います。

 

また今回書かせて頂いたマウントバーノンバックボアについては情報も少ないので、私の主観ではありますが、何かの参考になれば幸いです。

 

今回はこれにて!

家でできるカンタン節約、管内洗浄の方法!

お久しぶりです、Hikaruです。

 

新しい仕事が始まって一ヶ月ちょっとが経ち、ようやくその分野にも慣れてきたところです。

 

四月に向けて新生活が始まる方も多いことと思います。新年度に向けて楽器も綺麗にしておきたいなと思う方もいらっしゃるのではないでしょうか。

 

今回は金管楽器を持っている方にはついて回る掃除の問題、特にたくさん楽器がある方は大変ですよね。今回は私が普段行っている管内洗浄についてご紹介します。

 

管内洗浄は大きく分けて二種類あります。(私が勝手に考えているだけです)

 

一つ目は、洗剤やジッポオイルを用いる方法。

二つ目は、酸などの薬品を用いる方法。

 

一つ目の方法は、主に楽器についたオイルやグリス、溜まってしまった汚れを落とすためのものです。恐らくみなさん馴染み深い掃除の方法ですね。楽器専用の石鹸が売っていますが、私は面倒くさがりなので食器用の洗剤を使っています。

 

ただし注意が必要で、なるべく「中性」のものを使用するのが好ましいです。私はキレイキレイを使っています。

 

始めに楽器をばらし、ジッポオイルを含ませたティッシュ等を掃除棒に巻き、管内の大まかなグリスやオイルの汚れを取った後、ぬるま湯と洗剤を混ぜて溶液にばらしたパーツや楽器を漬け込むという、至ってシンプルな方法です。大半の方はこれで満足するでしょうし、普通に使用する分には全く問題ありません。

 

しかし、長く使った楽器だとどうしても出てきてしまう問題……サビです。

 

マウスパイプや抜き差し管を覗くと、青くなったり白くなったりしている塊があるのを見たことはありませんか?これは水分や呼吸に含まれるカルシウム分が長い年月で固まってしまったものです。残念ながら洗剤ではほとんど落とせません。

 

楽器屋に持ち込めばできるけれども、時間がかかる。自分でやってしまいたい……ケチくさい私は色々調べてみました。

 

これが二つ目の方法、酸を用いた管内洗浄です。

 

私が使用しているのはクエン酸(粉末)」薬局などに売っている袋詰めされて500円以内で購入できるものでOKです。ちなみに料理に使えるものなので、人体にも安心です。調味料のレモン汁でも代用できるそうです。

 

クエン酸をお湯に溶かし、よく混ぜます。粉末が溶け切らないほどだと入れ過ぎなので、ちょうど溶け切るくらいにしましょう。

 

これを抜き差し管に溢れない程度に注ぎます。それをどこかに倒れないように立てかけ、五分から十分ほど待ちます。これによって管内のサビやカルシウムが溶けていきます。

 

しばらく経ったら溶液を捨てます、汚れがひどいと捨てた液が水色になってたりします。中に溶液が残らないよう、水と洗剤でしっかり洗い流しましょう。フレキシブルクリーナーやブラスセイバーなどの掃除用品があると便利です。

 

マウスパイプの場合はラップなどを片側にあてがい輪ゴムなどで留めます、反対側から溶液を注ぎ同じように五分から十分ほど待ちます。立てかけるのは難しいと思うので、手で持っているのが安全です。

 

もしくは管体ごと漬け込んでしまうのもありですが、溶液は酸性なので、楽器のメッキやラッカーにダメージを与える場合があります。漬け込む場合は薄めにしておくのが望ましいです。また長時間触れていると手が荒れてしまう恐れもありますので、同じくご注意ください。

 

マウスパイプの方も同じように溶液を流し、水と洗剤で洗い流します。薬効のために管内が赤く変色する場合がありますが、お店で管内洗浄を頼んだ場合にもなってしまう場合があるので、こればかりは仕方ありません。赤みを抑えるにはクエン酸の量を減らしてください。(その分効果は減りますが……)

 

さて、いかがだったでしょうか。この方法ならば数百円のクエン酸と水道代だけで楽器を綺麗にすることができます。

 

特に楽器の多い吹奏楽部や楽団で所有する全部の楽器を業者に出して洗浄してもらうとなるとお金がかかってしまいますので、そういった方たちにおすすめできます。

 

手間を惜しまないという心意気のある方、ぜひ節約管内洗浄をお試しください!

MUTIO(ミューティオ)プラクティスミュートの紹介

こんばんは、Hikaruです。

 

最近ようやく就職する場所も決まりまして、これから楽器を吹く時間が減ってしまうので、上手く時間をやりくりしないといけないな、と思っております。

 

さて、私はこれまで普段の練習を主に家で行っておりました。いわゆるサイレントミュート、練習用ミュートを装着しての練習でした。その際に使用していたのは、ヤマハのサイレントブラス、旧タイプのぼてっとした形のものをずっと使用してりました。

 

そろそろ違うものを試してみたくなったのと、マウスピースでの練習時間が増えることを予想して、今回はこんなものを購入してみました。

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MUTIOと呼ばれるサイレントミュートです。仙台にあるモリタという会社が開発したものです。こちらはなんと3Dプリンターによって製作されているそうで、個体差が大変少ないようです。

 

私が購入したのは通常のプラスチック素材に、木製チップを加えて製作された、消音性能を高めた「ウッドタイプ」になります。

 

サイレントミュートとしては重要な重さですが、約50グラム。生卵と同じくらいの重さです。

 

MUTIOの特筆すべき点は、楽器のミュートだけでなく、マウスピースのミュートにも使えるというところにあります。

 

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この穴にマウスピースを差し込むことで、マウスピースも消音することが可能で、夜中のバズィング練習などにとても役立ちます。また持ち運びもしやすいため、仕事に持っていくのも簡単ですね。

 

中には車のボトル入れにMUTIOを置いて、一緒に持っていく方もいらっしゃるとか。

 

そして、サイレントミュートの肝は、消音性能、ピッチ、実際の吹奏感との差にあるでしょう。

 

MUTIOを普段使っているヤマハ・サイレントブラスと比較してみると、消音性能に関してはほぼ違いはなさそうです。強いて違いを挙げるなら、MUTIOの方が芯があり少し明るめの音、ヤマハの方がこもったような音になるところでしょうか。モニタリングはMUTIOの方がしやすいと感じました。

 

抵抗感に関しては、MUTIOの方が若干あるように感じます。なのでピッチもMUTIOの方が若干上がる傾向があります。サイレントブラスに比べて良い意味でも悪い意味でも鳴り方がコンパクトになるので、音のセンターをしっかり捉えないと、きつく感じるでしょう。

 

総合的な吹奏感としては、詰まる感覚はほとんどなく、ミュートを装着せずに吹いているのとほぼ変わらない演奏が可能です。ただしサイレントブラスの方がアバウトに吹いても鳴ってくれるので、MUTIOの方が、ある程度訓練されたプレイヤーにオススメ出来ます。

 

今回これを使用してみて、使い勝手の良いサイレントミュートだと感じました。利便性、消音性、総合的に及第点です。特に吹奏感は各人によって感覚が違うので、試奏することが可能なら色々なものを試してみるのが良いでしょう。他のものだと、ベストブラスのe-brassやブレンナー社のシーミュートなどが有名でしょうか。

 

サイレントミュートもそれぞれに違いや好みがあります。自分に合ったものを選び、より良い環境で練習が出来るようになると、上達にも繋がっていくでしょう。

 

ぜひお試しあれ!